100bestbooks.ru в Instagram @100bestbooks

На главную

Михаил Булгаков «Жизнь господина де Мольера»

Михаил Булгаков Жизнь господина де Мольера

Иллюстрации

 

Дом, в котором родился Жан Батист Мольер.

 

Угловой орнамент дома.

 

Народные увеселения у Нового Моста. Балаган Кристофа Контуджи «Орвьетан». Гравюра.

 

Молодой Мольер. Так называемый Монтобонский портрет, XVII в.

 

Вход в Бургонский Отель. Наверху – декорация улицы. Гравюра начала XVII в.

 

Жодле.

 

Тюрлюпен.

 

Мольер, его жена Арманда и дочь Мадлена.

 

Зал театра Пале-Кардиналь (Пале-Рояль). Людовик XIII и Ришелье присутствуют на театральном представлении. Гравюра 1642 г.

 

Афиша времен Мольера.

 

Дочь Мольера Мадлена. Портрет работы Пьера Миньяра.

 

Арманда в роли Анжелики. По старинной гравюре.

 

Жак Калло. «Веер». Офорт 1619 г.

 

Тереза-Маркиза Дюпарк. Офорт Фредерика Ильмаше.

 

Рене Дюпарк. Офорт Ильмаше.

 

Екатерина Дебри. Офорт с миниатюры XVII в. Ильмаше.

 

Мольер в роли Цезаря. Портрет работы Пьера Миньяра.

 

Гильом де ла Брекур. Офорт Ильмаше.

 

Франсуа де ла Торилльер. Офорт Ильмаше.

 

Жак Лемерсье. Павильон часов. Центральная часть западного фасада Лувра. Начат в 1624 г.

 

Луи Бежар. Офорт Ильмаше.

 

Фасад перестроенной в XII в. церкви аббатства Сен-Дени.

 

Франсуа Блондель. Ворота Сен-Дени. 1672 г.

 

Мольер и его жена в «Школе мужей». Композиция Анрио по старинной гравюре.

 

Мольер – Сганарель обращается с речью к публике. Гравюра Симонена 1660-х гг.

 

Жюль Ардуэн-Мансар. Зеркальная галерея Королевского дворца в Версале. Начата в 1678 г.

 

Жан Батист Мольер. Портрет работы Клода Лефевра.

 

Мольер и его труппа разыгрывают «Версальский экспромт». По старинной гравюре Бриссара. На переднем плане – Мольер, его жена и Лагранж.

 

Кованая решетка в галерее Аполлона в Лувре. Ок. 1650 г.

 

Один из немногих дошедших до нас автографов Мольера (квитанция 1656 г.).

 

Концерт в саду Трианона во время Версальских празднеств. 1664 г. Гравюра Шово.

 

Жан Расин.

 

Никола Буало.

 

Пьер Корнель.

 

Жан Батист Мольер. Портрет работы Мишеля Комейлля. 1664.

 

Людовик XIV принимает посла папы римского – Сиджисмондо Киджи 29 июля 1664 г. в Фонтенбло. Гобелен по рис. Шарля Лебрена.

 

Жан Батист Мольер. Гравюра.

 

Людовик XIV. Портрет работы Клода Лефевра по редкой гравюре Пито. 1670 г.

 

Луи Лево. Дворец Воле-Виконт близ Мелена.

 

Скульптурный портрет принца Конде работы Антуана Куазевокса. Фрагмент. 1680-е гг.

 

Центральная часть южной стороны пл. Вогезов. Павильон короля.

 

Мольер и французские и итальянские «фарсеры» XVII в. Пострадавшая от времени картина. 1670 г. Вдали здание, где играла труппа Мольера.

 

Фрагмент картины. Мольер в роли Арнольфа.

 

Жюль Ардуэн-Мансар. Церковь Дома инвалидов в Париже. Внутренний вид.

 

Фронтиспис второго издания «Тартюфа». 1669 г.

 

Фронтиспис первого издания «Мизантропа».

 

Гравюра Франсуа Шово к изданию 1666 г. Справа – Мольер в роли Сганареля, слева – мнимого маркиза Маскариля.

 

Филибер Дюкруази. Офорт Ильмаше.

 

Мольер и его труппа в «Амфитрионе». Гравюра Анрио по рис. Бриссара. На переднем плане – Арманда, Мольер (справа) и Дюкруази.

 

Жан Батист Мольер. Портрет работы Мишеля Комейлля. 1664 г.

 

Мольер, читающий, по преданию, свою пьесу служанке своей Лафоре. Рис. Десена.

 

«Тартюф». Гравюра, приписываемая Жану Лепотру. 1669 г.

 

Тиберио Фиорелли Скарамуш.

 

Фронтиспис памфлета на Мольера. 1670 г. Мольер (Elomire) берет уроки у буффона Скарамуша.

 

Юбер. Офорт Ильмаше.

 

Шарль де Лагранж. Офорт Ильмаше. Жодле.

 

Мольер и его труппа в «Блистательных любовниках». Мадлена Бежар, Арманда, Мольер, Дюкруази, Лагранж, Юбер. По старинной гравюре.

 

Жан Батист Мольер. Гравюра.

 

Представление «Мнимого больного» при Версальском дворе. Гравюра Жана Лепотра.

 

Мольер в «Мнимом больном». Композиция Анрио по старинной гравюре.

 

Жан Батист Мольер. Гравюра Баварле по портрету работы Себастьяна Бурдона.

 

Фонтан Мольера в Париже на улице Ришелье, где жил и умер Мольер.

 



[1] Братство Страстей Господних, возникшее в начале XV века, было вплоть до начала XVII века театральным союзом полулюбительского типа, дававшим представления мистерий и моралите.

Комментарии так же, как основные даты жизни и творчества Ж. Б. Мольера и краткая библиография, составлены известным советским театроведом Г. Н. Бояджиевым (1909–1974) — к первому изданию этой книги, вышедшей в серии ЖЗЛ в 1962 году. Редакция сочла необходимым лишь расширить библиографию за счет работ, появившихся после 1962 года. (Примеч. ред.).

 

[2] В русской театроведческой литературе Театр на Болоте обычно именуется Театром Маре (Marais — болото).

 

[3] Согласно новейшей датировке вступление Мольера в Клермонскую коллегию относят к 1632 году.

 

[4] Автору книги не было тогда известно исследование Г. Мишо «Юность Мольера» (1923), в котором устанавливалось, что Гассенди читал лекции в доме Люилье в 1650 году, и поэтому Мольер быть в числе его слушателей не мог. В это время Мольер уже гастролировал по провинции. Но книги Гаccенди, бесспорно, Мольеру были известны.

 

[5] Упоминание о том, что Мольер работал у ярмарочного шарлатана Бари, имеется в комедии-памфлете ле Буланже де Шалюссе «Эломир-ипохондрик». Но считать это свидетельство вполне достоверным нельзя.

 

[6] Никаких научных данных о существовании трагедии Мольера «Фиваида» не имеется.

 

[7] Все названия пьес Мольера (так же как и цитаты из них) сохранены в том виде, как они были в рукописи М. А. Булгакова: «Шалый, или Все не вовремя», «Терзания любви», «Несносные», «Смешные драгоценные» и т. д. Они несколько отличаются от принятых сейчас: «Шалый, или Все невпопад», «Любовная досада», «Докучные», «Смешные жеманницы» и т. д. Исключение сделано лишь для комедии «Сицилиец, или Любовь-живописец», поскольку у Булгакова она названа неточно («Сицилиец, или Любовь художника»). (Примеч. ред.)

 

[8] Согласно новейшей датировке пьеса была сыграна в Лионе в 1655 году.

 

[9] Характеризовать Фронду как аристократическую оппозицию недостаточно. Социальное движение во Франции середины XVII века, получившее свое наивысшее выражение в годы 1648–1653-й (Фронда), было сложным переплетением антиабсолютистских выступлении феодальной аристократии и мощного движения народных крестьянских и ремесленных масс. Такое углубленное понимание движения Фронды — результат марксистского подхода и, в частности, исследований Б. Ф. Поршнева (см. его работу «Народные восстания во Франции перед Фрондой» (1623–1648). Изд-во Академии наук, 1948). Не имея в своем распоряжении этих новых научных данных, автор книги, умерший в 1940 году, естественно, не мог поставить перед собой задачу выяснения влияния этой революционной атмосферы народных восстаний на формирование мировоззрения художника (см. предисловие автора этих строк к Собр. соч. Мольера, ГИХЛ, 1957).

 

[10] В данном отношении значение «Сганареля» переоценено. Ссора с «добрыми буржуа» началась со «Школы мужей» и достигла своей наибольшей остроты при появлении «Жоржа Дандена», «Скупого», «Мещанина во дворянстве» и др.

 

[11] Автор повести, справедливо указывая на Арманду Бежар как на младшую сестру Мадлены Бежар, все же выражает в связи с этим ненужные сомнения. Дело в том, что в кругах, враждебных Мольеру, еще при его жизни распространялась сплетня о том, что Арманда — дочь Мадлены. Существовала версия, что Арманда — дочь Мольера и Мадлены; таким образом, враги великого писателя обвиняли его в кровосмесительном браке. Новейшая научная мольеристика опровергла эту клевету. Крупнейшие французские мольеристы Э. Ригаль и Г. Мишо придерживаются точки зрения, согласно которой Арманда Бежар является последней дочерью Жозефа Бежара и Марии Эрве, младшей сестры Мадлены (см. об этом также в кн. С. С. Мокульского «Мольер», Жургаз, 1936, с. 141–145).

 

[12] Отмечая момент субъективных страданий Арнольфа, М. Булгаков не подчеркивает сатирическую сущность этого образа. Сурово обличая деспотизм Арнольфа, Мольер вряд ли мог сделать этот персонаж выразителем собственных мыслей и чувств.

 

[13] Трудно согласиться с автором повести, что вступление Мольера в полемику со своими литературными противниками и создание комедии «Критика „Школы жен“» было «его роковой ошибкой». Эта пьеса заключала в себе прямое и воинственное выражение эстетической программы Мольера в области драматургии в такой же мере, как комедия «Версальский экспромт» (за написание которой Булгаков тоже журит Мольера) выражала его творческие воззрения в области сценического искусства. Правильно было бы характеризовать создание этих двух пьес как показатель теоретической осознанности Мольером принципов своего творчества, выражение боевого темперамента общественного борца. Из сказанного следует, что объяснять критику Мольером системы Бургонского Отеля личным чувством мести неверно. На подлинные причины этой борьбы указывает сам автор повести, говоря о новых творческих принципах Мольера и его ненависти к фальшивой сценической рутине.

 

[14] Характеристика слуги Дон-Жуана Сганареля как трусливой и низменной личности — один из показательных случаев недостаточного внимания автора к народной стихии мольеровских комедий. Сганарель, будучи наделенным чертами мещанской ограниченности, выступает в комедии с обличительными речами и резко порицает своего циничного и распутного господина. В этом отношении мольеровский слуга является предтечей Фигаро.

 

[15] Действия Ламуаньона объяснялись тем, что он сам был одним из руководящих деятелей тайного Общества Святых Даров.

 

<<<Страница 33
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика